SENI BUDAYA

SEKILAS TENTANG SENI BUDAYA

Seni

Seni adalah suatu produk budaya dari peradaban manusia, sebuah wajah dari suatu kebudayaan yang telah diciptakan oleh kelompok bangsa atau sekelompok masyarakat. Seni adalah sonim dari ilmu. Dewasa ini, seni bisa dilihat dalam intisari ekspresi dari kreativitas manusia. Seni juga dapat diartikan dengan sesuatu yang diciptakan manusia yang mengandung unsur keindahan. seni adalah suatu cara dari diri kita sendiri untuk mengekspresikan sesuatu, yang mungkin tidak dapat kita ungkapkan dengan kata-kata dan bisa dengan musik, bisa dengan lukisan, bisa dengan tarian sesuai dengan cirikhasnya

Bangsa Indonesia sebagai negara yang beraneka ragam budaya (BHINEKA TUNGGAL IKA), yang sekaligus merupakan ciri khas dan asset dari bangsa Indonesia, tentunya banyak sekali jenis-jenis kebudayaan yang terkandung di negara ini. Akan tetapi saat ini banyak generasi bangsa Indonesia, tidak memperdulikan dengan keberadaan budaya yang ada. 

Para pengolah seni bukan tidak mau mewariskan budaya-budaya yang memang turun temurun dari leluhur pewaris budaya, tetapi keinginan dari sang penerus yang memang sudah enggan karena berbagai pengaruh salah satunya adalah globalisasi.

Jika kita melihat kemasa yang lalu dimana kebudayaan indonesia yang sangat dibanggakan dan di cintai, serta apresiasi mereka (masyarakat dan penggerak seni), seiring dan berdampingan demi terlaksanannya pementasan budaya, sangat membanggakan sekali dan sangat jauh berbeda sekali dengan kebaradaannya sekarang yang semakin terpojok dan tertinggal. 

Berbeda-beda tapi satu tujuan “Bhineka Tunggal Ika” dengan beraneka ragam seni dan budaya tapi tetap Bangsa Indonesia, apakah memang kebudayaan turun temurun ini akan hilang diterjang badai zaman yang tidak menentu, dan kapankah kebangkitan kebudayaan Indonesia akan kembali di banggakan oleh seluruh rakyat Indonesia, dan menjadi tameng Indonesia kepada bangsa lain bahwa bangsa Indonesia memang layak untuk diperhitungkan.

Budaya

Budaya atau kebudayaan berasal dari bahsa sangsakerta yaitu buddhayah, yang merupakan bentuk jamak dari buddhi (budi atau akal) diartikan sebagai hal-hal yang berkaitan dengan budi dan akal manusia. Dalam bahasa Inggris, kebudayaan disebut culture, yang berasal dari kata latin Colere, yaitu mengolah atau mengerjakan. Bisa diartikan juga sebagai mengolah tanah atau bertani. Kata culture juga kadang diterjemahkan sebagai “kultur” dalam bahasa Indonesia.

Kebudayaan sangat erat hubungannya dengan masyarakat. Melville Jean Herskovits (1895 –1963) dan Bronisław Kasper Malinowski (1884-1942) mengemukakan bahwa segala sesuatu yang terdapat dalam masyarakat ditentukan oleh kebudayaan yang dimiliki oleh masyarakat itu sendiri. Istilah untuk pendapat itu adalah Cultural-Determinism. Herskovits memandang kebudayaan sebagai sesuatu yang turun temurun dari satu generasi ke generasi yang lain, yang kemudian disebut sebagai superorganic. Menurut Andreas Eppink, kebudayaan mengandung keseluruhan pengertian, nilai, norma, ilmu pengetahuan serta keseluruhan struktur-struktur sosial, religius, dan lain-lain, tambahan lagi segala pernyataan intelektual dan artistik yang menjadi ciri khas suatu masyarakat.

Menurut Sir Edward Burnett Tylor (1832-1917), kebudayaan merupakan keseluruhan yang kompleks, yang di dalamnya terkandung pengetahuan, kepercayaan, kesenian, moral, hukum, adat istiadat, dan kemampuan-kemampuan lain yang didapat seseorang sebagai anggota masyarakat. Sedangkan menurut Kanjeng Pangeran Haryo Prof. Dr. Selo Soemardjan dan Soelaiman Soemardi, kebudayaan adalah sarana hasil karya, rasa, dan cipta masyarakat.

Dari berbagai definisi tersebut, dapat diperoleh pengertian mengenai kebudayaan yaitu sistem pengetahuan yang meliputi sistem ide atau gagasan yang terdapat dalam pikiran manusia, sehingga dalam kehidupan sehari-hari, kebudayaan itu bersifat abstrak. Sedangkan perwujudan kebudayaan adalah benda-benda yang diciptakan oleh manusia sebagai makhluk yang berbudaya, berupa perilaku dan benda-benda yang bersifat nyata, misalnya pola-pola perilaku, bahasa, peralatan hidup, organisasi sosial, religi, seni, dan lain-lain, yang kesemuanya ditujukan untuk membantu manusia dalam melangsungkan kehidupan bermasyarakat.

PENDIDIKAN SENI BUDAYA DI SEKOLAH

A.      Pendahuluan

Dalam konsepsi pendidikan, secara teoritik gambaran tentang manusia Indonesia telahtertuangsecara jelas dalam rumusan tujuan pendidikan Nasional Indonesia yakni manusia seutuhnya. Pendidikan seni dalam dunia pendidikan memiliki keterkaitan dengan paham progresif yang mementingkan kebebasan, keaktifan dan kreatifitas, sebab karakteristik kegiatan seni tidak lepas dari sifat tersebut. Sehingga melalui pendidikan seni diharapkan dapat melahirkan generasi yang kreatif, memiliki akal dan kehalusan budi dalam mengantisipasi perubahan yang terjadi di masyarakat.

Apabila dicermati, seni memiliki dua aspek yang berguna bagi manusia yakni aspek produk dan aspek prosesnya. Pertama produk atau karya seni bermanfaat bagi peningkatan kualitas hidup manusia karena dengan menghayati karya seni seseorang dapat memahami kemungkinan cara baru dalam berfikir, merasakan dan membayangkan, dengan demikian karya seni memiliki banyak informasi tentang kehidupan. Manfaat seni yang kedua, yakni proses berkarya seni. Di dalam proses kegiatan berkesenian terjadi beberapa aktivitas fisik dan psikologis yang dapat merangsang potensi-potensi pada diri manusia untuk berkembang baik pertumbuhan fisik maupun mentalnya. Oleh sebab itu seni berperan dalam pendidikan guna mencapai tujuan sesuai dengan karakter dan potensi yang dimiliki oleh seni.

Sebagaimana yang diuraikan sebelumnya, telah disepakati bahwa pelajaran kesenian memiliki kedudukan penting sebagai bagian dari sistem Pendidikan Nasional. Namun masih banyak kalangan masyarakat belum memahami kenapa itu penting, masih banyak kalangan pengelolah pendidikan belum memahami bagaimana melaksanakan pendidikan seni yang efektif bagi perkembangan siswa. Selain itu masih banyak guru belum mengetahui bagaimana mengajarkan kepada siswa dan yang sangat memprihatinkan adalah banyak pemegang kebijakan dalam dunia pendidikan belum memngetahui bagaimana pentingnya seni dalam mencapai tujuan pendidikan. Seperti apa yang diungkapkan Ki Hadjar, maupun oleh peneliti dari dunia barat sesuangguhnya sangat penting sebagai suatu strategi dalam tujuan pendidikan, yaitu perkembangan kepribadian siswa menjadi lebih utuh karena kegiatan seni mengimbangi perkembangan logika dengan memperkuat kepekaan rasa, emosi dan imajinasi sebagai bagian mental manusia yang menjadikan manusia menjadi lebih manusiawi.

B.       Tujuan Pendidikan Seni

Tujuan pendidikan pendidikan seni terdiri dari apresiai seni, wawasan seni, kritik seni dan kegiatan produktif. Di Indonesia tujuan pendidikan seni khususnya pendidikan seni di SMA adalah :

1)      Mengembangkan kepekaan rasa

2)      Mengembangkan kreativitas

3)      Mengembangkan cita rasa estetis

4)      Mengembangkan etika

5)      Mengembangkan kesadaran sosial

6)      Mengembangkan kesadaran kultural

7)      Mengembangkan rasa cinta terhadap kebudayaan Indonesia.        

Kepekaan rasa dan cita rasa estetis dapat menjadi satu kelompok wilayah kepekaan emosional atau rasa yang berhubungan dengan estetik. Kemudian kesadaran kultural, cinta budaya Indonesia, kesadaran sosial dapat timbul jika siswa memiliki kepekaan dan kritis dalam melakukan apresiasi terhadap hasil seni budaya. Sehingga tujuan ini merupakan dampak dari kepekaan dan apresiasi. Etika memiliki korelasi dengan kepekaan estetik karena keduanya merupakan suatu kebaikan; etika adalah kebaikan perilaku dan estetika adalah kebaikan penampilan. Kemampuan kreatif sangat berbeda dengan kepekaan rasa, karena kreatif lebih pada wilayah kemampuan berimajinasi sehingga mendapatkan gagasan-gagasan baik untuk pemecahan masalah atau memang sebagai gagasan murni tentang sesuatu yang belum pernah ada. Namun demikian estetika dan kreativitas dalam karya seni berjalan seiring dan saling menunjang.

            Dalam konteks pendidikan seni, hasil seni dan budaya dapat dijadikan sebagai materi pembelajaran untuk dihayati, dianalisa dan selanjutnya sebagai pijakan dalam menciptakan seni dan budaya yang baru dengan tidak meninggalkan ciri dan budaya yang telah ada. Selain sebagai landasan penciptaan, hasil seni budaya bangsa dapat pula dijadikan sebagai media untuk mengasah kepekaan yang berhubungann dengan estetika. Jadi hasil-hasil peradaban bangsa Indonesia yang telah ada sangat penting untuk diperhatikan, diresapi, dihayati baik nilai filosofi kehidupan dan keindahan yang tersimpan di dalamnya

C.      Pendekatan Pembelajaran Seni

Pendekatan pembelajaran merupakan suatu konsep awal bagaimana melakukan pembelajaran agar dapat efektif. Pendekatan merupakan suatu perbuatan yang dilakukan lebih luas dibandingkan dengan metode pembelajaran, pendekatan pembelajaran bersifat lebih umum.

Imajinasi Kreatif

Maksud dari imajinasi kreatif adalah kegiatan pengembangan kreatvitas menekankan kepada pengembangan imajinasi dalam memunculkan gagasan, sebagai dasar pemecahan masalah, aspek ini terdiri dari beberapa jenis.

a)      Fluency, yakni kelancaran munculya gagasan bermula dari suatu rangsang persepsi visual atau auditory. Hal yang penting dalam kegiatan ini adalah kebebasan berpikir, mengutamakan jumlah yang banyak dan memiliki relevansi dengan apa yang ditanggapi. Contoh: Dapat dibuat apa saja kaleng bekas itu?

b)      Flexibility, yaitu keluwesan dalam berpikir, mampu merubah dan menyesuaikan dengan kondisi yang dihadapi, mampu memberi sudut pandang yang berbeda dan alternatif lain dalam menyelesaikan masalah. Contoh: Dapatkah dua buah benda yang berbeda tersebut digabungkan menjadi sesuatu yang baru?

c)      Elaboration, yakni kemampuan mengembangkan, melengkapi, memperkaya, memperjelas hal-hal yang masih sederhana menjadi sesuatu kesatuan yang lengkap dan harmonis. Contoh: Dapatkah batu ini menjadi sesuatu bentuk yang berfungsi?

d)     Asosiatif, yakni kemampuan berpikir imajinatif berdasar suatu rangsang visual maupun auditory dan menghubungkan sumber rangsang tersebut dengan sesuatu yang lain. Contoh: Melihat awan terbayang bentuk-bentuk binatang, pohon, manusia, dsb.

e)      Analog, yaitu mengandaikan sesuatu dengan sesuatu yang lain namun memiliki persamaan dalam beberapa hal. Contoh: Seorang pemimpin berprilaku seperti matahari.
 

Pengalaman Belajar

1)      Pengalaman langsung (Direct), belajar membuat karya seni dengan melihat langsung objek alami seperti manusia, binatang pohon, daun, batu, laut, gunung, hutan; meraba langsung suatu kondisi benda, halus, kasar, licin, keras, empuk; mendengar langsung dari sumber bunyi alami seperti suara burung, suara pohon diterpa angin, suara air gemericik, suara benda dipukul manusia atau mengalami langsung suatu peristiwa.

2)      Pengalaman intuitif (Intuitive), belajar secara intuitif adalah belajar bagaimana mendapatkan cara baru dalam membuat karya seni dengan bahan dan rangsangan secara eksternal yang ada. Misalnya dalam seni rupa menggunakan cat air tidak harus dengan kuas, tetapi dapat pula menggunakan kain, kapas atau alat alternatif lain.

3)      Pengalaman mengingat (Remembered), membuat karya seni dengan mengingat kejadian, benda, binatang, manusia, mimpi, dan hal-hal lain yang berhubungan dengan apa yang diingat.

4)      Pengalaman Mengimajinasikan (Imagined), membuat karya dengan mengkhayalkan sesuatu yang tidak dan belum ada sebelumnya. Melalui kegiatan ini siswa dapat melakukannya secara visual, auditori, kinestetik, dan akting. Secara visual misalnya siswa dapat membuat bentuk-bentuk mahluk atau mesin yang belum pernah dikenal sebelumnya.

5)      Pengalaman Menggunakan Mediasi Bentuk Benda Buatan Manusia (Mediated Image And Object), membuat karya berdasarkan benda-benda manusia (barang bekas). Dalam merespon atau membuat karya melalui mediasi benda buatan siswa dapat melakukannya secara visual, auditori, kinestetik, dan akting. Misalnya secara visual siswa dapat mempersepsi karakter benda, mengabstraksikan benda, merubah, mengganti, menambah, mengurangi, membalik posisi, memperbesar, atau memperkecil ukuran dan sebagainya.

6)      Pengalaman Mengamati Kualitas Dan Hubungan-Hubungannya (Qualities And Relationship), membuat karya dengan terlebih dahulu mengamati qualitas dan hubungan unsur-unsur yang baik yang ada pada obyek alami. Selain belajar dengan praktik membuat karya, belajar mengamati sebenarnya bertujuan mengasah kepekaan oleh karena itu dapat dilakukan dengan mengamati alam maupun karya yang diamati. Dalam melakukan pengamatan siswa melakukannya dengan cara mengindentifikasi kualitas jenis unsur dan hubungan unsur-unsur. Dalam mengindentifikasi siswa mengenal karakterisrik, mencari persamaan, perbedaan, keras, halus, pengulangan, irama, kontras, keseimbangan dan sebagainya.

 

D.      Metode Pembelajaran

Metode pembelajaran seni sebenarnya dapat diciptakan oleh setiap guru asalkan berpedoman pada tujuan pembelajaran dan terkait dengan pendekatan, pengalaman belajar dan proses belajarnya. Selain itu dapat pula menggunakan metode pembelajaran umum yang telah baku dan lumrah digunakan dalam dunia pendidikan.

1)      Metode Ceramah, metode ini sangat sering digunakan oleh guru, pada dasarnya metode ini adalah menyampaikan informasi, oleh karena itu dapat digunakan sebagai pendahuluan dalam pembelajaran praktek.

2)      Metode Tanya Jawab, metode ini digunakan untuk membuat siswa aktif, biasanya diaplikasikan setelah melaksanakan metode ceramah. Selain mengaktifkan siswa juga bertujuan untuk mengetahui daya tangkap siswa terhadap apa yang telah dijelaskan dalam ceramah, juga guna mengklarifikasi jika siswa merasa kurang jelas.

3)      Metode Diskusi, ini suatu metode untuk mengaktifkan siswa, melatihnya untuk mampu mengeluarkan pikiran dan perasaan secara verbal, selain itu juga mengasah ketajaman berpikir siswa terhadap sesuatu yang telah didengar, dilihat dan diperhatikannya. Oleh karenanya diskusi dapat juga digunakan dalam membahas karya seni.

4)      Metode Demonstrasi, metode ini biasa digunakan dalam pelajaran praktek. Biasanya dilakukan setelah penyapaian materi secara jelas prosedur kerja, cara kerja sehingga siswa dapat melakukan praktek lebih lancar.

5)      Metode Penugasan, metode ini dilakukan setelah ceramah, tanya jawab, diskusi, demonstrasi lalu guru memberi tugas berkaitan dengan apa yang telah dibahas. Tugas dapat dalam bentuk praktek, atau mengumpulkan artikel, gambar, wawancara untuk mencari data dsb.

6)      Metode Meniru, meniru merupakan tindakan yang alamiah, manusia dapat berbicara, berjalan, makan dan sebagainya karena kemampuannya untuk meniru. Dalam dunia seni belajar dengan meniru merupakan dasar penguasaan teknik yang selanjutnya harus dikembangan.

7)      Metode Percobaan, dalam bidang seni mencoba sesuatu teknik dan bahan adalah langkah awal guna medapatkan sesuatu yang baru. Metode ini dapat juga disebut metode eksplorasi yaitu menjelajahi sesuatu guna menemukan sesuatu.

8)      Metode Observasi, metode ini dilakukan untuk mengamati suatu yang ada di lingkungan. Persepsi dalam hal ini sangat berperan dalam menangkap gejala-gejala yang dapat digunakan sebagai pemicu gagasan dalam membuat karya seni dan mengasah kepekaan persepsi mengenai kualitas, dan hubungan yang ada pada apa yang diamati. Sesuatu yang diobservasi dapat berupa rupa, suara gerak dan karakter serta bagaimana hal-hal tersebut mempengaruhi persepsi atau perasaan.

9)      Metode Permainan, metode ini adalah yang paling menyenangkan, banyak yang beranggapan bahwa metode ini seakan tidak belajar tetapi main-main. Namun bagi anak, bermain adalah dunianya sehingga jika belajar sambil bermain anak-anak tanpa menyadari mereka mendapat sesuatu dari permainan tersebut sebab dlam permainan yang dilakukannya memiliki potensi dalam pengembangan imajinasi dan gagasannya tanpa harus takut melakukan kesalahan.

 

E.       Alat, Bahan, dan Media Pembelajaran

Guna melaksanakan pembelajaran seni dibutuhkan alat, bahan, dan media. Namun demikian, agar pelaksanaan pembelajaran dapat dilakukan dalam segala kondisi maka sekolah tidak harus menggunakan alat dan bahan yang lazim digunakan. Misalnya dalam pembelajaran seni rupa tidak harus menggunaan cat air, pastel jika ditempat-tempat terpencil suit untuk mendapatkannya. Sebagai gantinya dapat menggunakan alat bahan yang minimal seperti arang, pensil, kertas bekas, barang bekas, warna alami jika tujuan utamanya untuk mengembangkan kemampuan kreatif siswa. Begitu pula musik tidak harus menggunakan alat-alat musik yang standar seperti gitar, seruling, piano. Sebagai gantinya dapat menggunakan sumber-sumber bunyi yang ada di sekitarnya jika memang alat yang memadai tidak mudah didapatkan. 

Dalam bidang tari jika memang memerlukan lagu sebagai iringan tari dan sulit mendapatkan alat untuk itu dapat menggunakan iringan nyanyian atau lagul-lagu sederhana yang menghasilkan dari sumber bunyi. Guru dalam hal ini perlu mengembangkan kreativitasnya untuk melaksanakan dan melibatkan siswa belajar mengembangkan potensi kreatif mereka.

F.       Evaluasi Pembelajaran

Evauasi dalam hal ini tentu dilakukan terhadap proses dan hasil belajar. Pada proses belajar evaluasi diakukan pada sikap siswa dalam mengikuti proses pembelajaran khususnya motivasi belajar. Pada hasil belajar, evaluasi dilakukan terhadap ketiga tujuan pembelajaran yaitu kepekaan estetik, kemampuan kreatif, dan kemampuan apresiatif.

Kepekaan estetik meliputi tiga hal, pertama adalah kemampuan dalam melakukan observasi yakni memperhatikan secara detail terhadap apa yang diperhatikan (melalui penglihatan, melalui pendengaran), semakin detail hasil observasinya semakin peka persepsi siswa. Kedua adalah kemampuan mengindentifikasi kualitas, hubungan-hubungan, ciri-ciri perbedaan, persamaan. Ketiga adalah kemampuan dalam menyusun/ melakukan unsur rupa, suara, gerak, dan perilaku hingga menjadi suatu susunan yang menyenangkan.

Kemampuan kreatif yakni kemampuan dalam hal banyaknya menghasilkan gagasan, melengkapi dan mengkombinasikan hal-hal yang berbeda sehingga menjadi harmonis, melakukan inovasi terhadap sesuatu yang telah ada dan menjadi baru, dan mengimajinasikan atau mengkhayalkan hal-hal yang unik dan baru.

Kemampuan apresiatif dievaluasi melaui aspek kognitif dan aspek sikap. Aspek kognitif terutama dalam hal pengetahuan, pemahaman, aplikasi, sintesa, dan evaluasi. Namun harus pula disesuaikan dengan jenjang dan kemampuan siswa. Aspek sikap ditekankan kepada motivasi belajar dan dalam menghargai serta memelihara karya-karya yang dibuatnya sendiri maupun temannya serta memelihara alat-alat atau instrumen yang digunakan untuk belajar sangat penting ditanamkan sejak dini.